在憑借《臉龐，村莊》收獲無數(shù)贊譽并榮獲奧斯卡終身成就獎后，許多人以為這將是阿涅斯·瓦爾達的收官之作。然而，這位永遠充滿活力的“法國新浪潮祖母”在2019年又帶來了驚喜——《阿涅斯論瓦爾達》。這部由她自導自演的紀錄片，絕非簡單的生涯回顧，而是一次生動活潑、穿越時空的創(chuàng)作對話。 影片跟隨年逾九十的瓦爾達，從巴黎的工作室到洛杉磯的講堂，再到北京的藝術現(xiàn)場，記錄了她馬不停蹄開設大師班、與世界各地影迷和創(chuàng)作者分享電影理念的身影。鏡頭前的她毫無倦怠，反而以一貫的俏皮與智慧，將數(shù)十年的電影經(jīng)驗娓娓道來。她深入剖析了處女作《短角情事》中那份驅(qū)動她拿起攝影機的好奇心，也分享了《拾穗者》里對現(xiàn)代生活與邊緣人群的細膩觀察，揭示了其作品人文關懷的核心。 更令人動容的是，瓦爾達在片中依然展現(xiàn)出旺盛的實驗精神。她不斷嘗試新的影像表達方式，將個人記憶、社會觀察與視覺藝術巧妙融合，證明創(chuàng)作力從不因年齡而褪色。她毫不吝嗇地分享自己的藝術觸覺與思考過程，仿佛一位親切的向?qū)?，引領觀眾深入電影創(chuàng)作的幕后。這部紀錄片因此超越了傳記范疇，成為一堂關于如何用電影觀看世界、如何保持創(chuàng)作生命力的大師課。它告訴我們，對于阿涅斯·瓦爾達而言，電影永遠是一場正在進行中的、充滿驚喜的冒險。