《部落安魂曲》是一部由伊朗新銳導(dǎo)演馬爾揚(yáng)·霍斯拉維執(zhí)導(dǎo)的紀(jì)錄片,影片巧妙銜接著影史經(jīng)典。1976年,紀(jì)錄片《風(fēng)中人》榮獲奧斯卡提名,它生動(dòng)記錄了伊朗巴克特亞里游牧民族波瀾壯闊的大遷徙。當(dāng)時(shí),片中出現(xiàn)了一個(gè)名叫哈賈爾的小女孩。時(shí)光流轉(zhuǎn)近半個(gè)世紀(jì),本片將鏡頭再次對(duì)準(zhǔn)哈賈爾,如今她已是一位55歲的婦人。令人動(dòng)容的是,哈賈爾內(nèi)心深處依然燃燒著對(duì)純粹游牧生活的熾熱之愛,她堅(jiān)決拒絕離開祖輩生活的土地,遷往看似便利卻陌生的城市。
然而,堅(jiān)守傳統(tǒng)并非易事。哈賈爾的日常生活被重重挑戰(zhàn)所包圍:家庭內(nèi)部因觀念差異而產(chǎn)生的紛爭時(shí)常令她困擾;全球氣候變化導(dǎo)致的水源短缺、草場(chǎng)退化,讓本就艱辛的游牧生計(jì)雪上加霜;與此同時(shí),不可阻擋的城市化進(jìn)程如同巨浪,不斷沖刷著古老部落的邊界與文化根基。導(dǎo)演馬爾揚(yáng)·霍斯拉維以其一貫敏銳的社會(huì)洞察力和對(duì)女性形象的深度關(guān)懷,將哈賈爾的個(gè)人故事置于宏大的時(shí)代背景之下。影片不僅是一位女性堅(jiān)韌生命的肖像,更是一曲為消逝中的游牧文明吟唱的安魂曲。
導(dǎo)演通過精心剪輯,讓1976年的黑白影像與2024年的彩色畫面跨越時(shí)空彼此交織、呼應(yīng)。這種新舊對(duì)比不僅勾勒出人物命運(yùn)的軌跡,更凸顯了時(shí)代變遷的滄桑與無奈?;羲估S導(dǎo)演此前作品已在阿姆斯特丹國際紀(jì)錄片電影節(jié)、弗里堡國際電影節(jié)等國際平臺(tái)備受認(rèn)可,本片延續(xù)其創(chuàng)作脈絡(luò),以細(xì)膩而有力的筆觸,引發(fā)觀眾對(duì)文化傳承、女性自主、環(huán)境與發(fā)展的深刻思考。作為本屆上海國際電影節(jié)的世界首映影片,《部落安魂曲》無疑是一次震撼心靈的文化與視覺之旅。